SXSW 2026: الشمس لا تغيب أبدًا، مسافة آمنة، فرس البحر

في حين أن مهرجان أوستن المفضل يعد حدثًا كبيرًا لصناعة الأفلام، إلا أنه يرحب أيضًا بالمزيد من رواية القصص التقليدية، وهو النوع الذي يركز أكثر على ديناميكيات الشخصية بدلاً من المطاردة أو القتلة المتسلسلين. هناك تاريخ طويل من كتاب السيناريو الدرامي الذين جلبوا أحدث مشاريعهم إلى هذا المهرجان، وكان أحد أكثر الأشياء إثارة للاهتمام في برنامج هذا العام هو الكشف عن مشروع جديد لأسطورة صناعة الأفلام المستقلة في شيكاغو جو سوانبيرج، الذي يجتمع مجددًا مع أكثر معاونيه ولاءً، نجم فيلمي “Drinking Buddies” و”Digging for Fire”، جيك جونسون. من خلال التعاون مع النجمين المشاركين داكوتا فانينغ وكوري مايكل سميث، صنع جونسون وسوانبرغ دراما قد لا تطاق بالنسبة لأولئك غير المهتمين بمشاهدة الأشخاص وهم يحاولون معرفة حالة علاقتهم لمدة ساعتين، لكن نجومها يبذلون قصارى جهدهم لرفع مستوى بعض الحوارات المكتوبة بشكل مبالغ فيه. بينما “الشمس لا تغيب أبداً” قد لا يكون Swanberg هو المفضل لدي، ومن الجيد إعادته إلى الساحة المستقلة. لا تنتظر طويلاً لواحد آخر، جو.

فانينغ ساحرة بدور ويندي، صديقة جونسون القديمة. إنه مطلق وله طفلان رائعان، لكنه كان صريحًا مع ويندي منذ البداية بأنه في فصل مختلف تمامًا من حياته عما هي عليه الآن. لا يريد المزيد من الأطفال. حتى أنه لا يريد الزواج مرة أخرى. ومن الجدير بالذكر أن ويندي وجاك يختلفان في عدة جوانب بخلاف الفجوة العمرية – فهي تقضي وقتًا في الهواء الطلق، حتى أنها تفكر في شراء قارب؛ إنه طفل داخلي. عندما تعلن آخر صديقة ويندي أنها حامل، تعيد ويندي القلق المتعلق بما يبدو وكأنه نهاية شيء ما إلى جاك، الذي لديه أغبى فكرة على الإطلاق: يطلب من ويندي أن تذهب للعب في الملعب وتتأكد من عدم وجود شخص يناسب احتياجاتها بشكل أفضل منه. لا يزال يحبها، لكنه لا يريدها أن تشعر بالمحاصرة والاستياء.

الحقيقة هي أن جاك يعتقد أن ويندي ستعود مسرعة، وأكثر ثقة في علاقتهما لتتخلص من نسخة من نفسها ليست مستعدة للتخلص منها. لم يكن يخطط لمقابلة ويندي مع زوجها السابق تشاك (سميث). غادر ويندي تشاك منذ سنوات لأنه لم يكن ناضجًا بدرجة كافية للتعامل مع ديناميكيتهم، ولكن يبدو أنه تحسن مع تقدم العمر، وهي الحقيقة التي دفعت جاك إلى التطور. إنه يحاول أن يصبح رجلاً يتنزه سيرًا على الأقدام، ويطلب منها، ويواعد أشخاصًا آخرين، ويتأقلم فقط، ولكن يبدو أن لا شيء ينجح.

تتكون الغالبية العظمى من فيلم “The Sun Never Sets” من أشخاص يتحدثون عما يحتاجون إليه ويريدونه من العلاقة، وأحيانًا بطريقة لا تبدو صحيحة. إنها واحدة من تلك الأشياء التي يبدو فيها الناس غالبًا وكأنهم يعرفون ما سيكون عليه السطر التالي وإلى أين تتجه الحبكة. ومع ذلك، ما تفتقر إليه أحيانًا في الحوار، فهو يعوض في تفاصيل الشخصية وحتى الصور. قام Swanberg بتصويره بحجم 35 ملم في ألاسكا (إشارة إلى أرض ضوء الشمس في العنوان)، ويبدو أفضل بكثير من الدراما المتدفقة العادية. الأهم من ذلك كله، أن فانينغ وجونسون من السهل جدًا جذبهما، فهما نوع من الفنانين الذين يمكنهم جعل النص المبتذل يبدو سلسًا من خلال القوة المطلقة التي يتمتعون بها.

يتكشف نوع مختلف تمامًا من الألعاب الذهنية في فيلم Gloria Mercer الفعال “مسافة آمنة” فيلم متأثر جدًا بأفلام النوار التي تحركها شخصية باتريشيا هايسميث حتى أنه يشير إليها بشكل مباشر المياه العميقةوفيلم بن أفليك الذي تم إنتاجه مؤخرًا والذي قام بتعديله. لا يبدو الأمر متماسكًا كما كنت أتمنى أن يحدث في الفصل الأخير، لكن ميرسر يتمتع بنظرة ثاقبة، ويوجه الممثلين بشكل جيد، وخاصة تانديا مرسيدس ذات الشخصية الجذابة، التي تمسك الجزء الأوسط من الفيلم معًا. فيلم شخصي بشكل واضح – لا يتعين عليك أن تقرأ في ملاحظات الإنتاج أنه تم إنتاجه ردًا على نهاية “علاقة صعبة” لتشعر بذلك في رواية القصة – إنه قصة امرأتين ينتهي بهما الأمر بتمكين بعضهما البعض بطرق غير متوقعة، على الرغم من أن إحداهما لصة بنك.

تلعب بيثاني براون دور أليكس، وهي امرأة كندية ذهبت في رحلة تخييم مع صديقها اللزج جوي، وهو نوع من الرجال الذي لا يبدو بغيضًا بشكل علني بقدر ما يكون أنانيًا. لديك انطباع بأنه لم يسأل أبدًا عما تريده على العشاء، ناهيك عن ملاحظة أنها لا تريد حقًا الذهاب للتخييم. عندما يقترح جوي بالفعل المراقبة في الرحلة، يرفضه أليكس. ماذا يفعل الرجل المصاب بالطفل؟ يتسلل بعيدًا في منتصف الليل، تاركًا أليكس عالقًا. وذلك عندما تتعثر في مخيم كيانا (مرسيدس) ومات، وهما زوجان يعيشان خارج الشبكة، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أن السلطات تبحث عنهما لسلسلة من عمليات السطو المسلح على البنوك.

قبل أن تعرف ذلك، انضم أليكس إلى بوني وكلايد في هذه المجموعة، حتى أنه تم إغراءه بإغراء سرقة البنوك، والتي يصر مات على أنها جريمة بلا ضحايا نظرًا لأنهم يأخذون من الشركات التي لديها تأمين لدعم الخسارة. المشكلة هي أن مات مغفل بعض الشيء أيضًا، مما قد يجعله عجلة ثالثة قريبًا.

تمت كتابة بعض المواد حول “حرية” الحياة الإجرامية قليلاً (على الرغم من أن هذا يكون مقصودًا في بعض الأحيان نظرًا لأن “مات” متبجح إلى حد ما)، ويحتوي الفصل الأخير على بعض الخيارات والتطور الذي لم يناسبني، ولكن الجزء الأكبر من “مسافة آمنة” يعمل. لا تتمتع مرسيدس بأداء جذاب فحسب، بل تقوم ميرسر بتصوير إعداداتها المحدودة بشكل جيد، مما يمنح الفيلم مظهرًا طبيعيًا وغنيًا. أعتقد أن باتريشيا هايسميث كانت ستحفره.

وأخيرا، هناك عائشة إيفيلينا “فرس البحر” دراما ذات نوايا حسنة، لكنها لا تلتزم حقًا بما أعتقد أنه هدفها: إضفاء الطابع الإنساني على الأشخاص غير المسكنين بطريقة تجعلهم أكثر من مجرد شخصيات في قصة إخبارية أو أشخاص تم تجاهلهم في الشارع. كتبت إيفيلينا أيضًا ونجومًا، الأمر الذي غالبًا ما يؤدي إلى مشاكل في الدراما المستقلة نظرًا لعدم وجود أصوات كافية في المزيج للعمل معًا في وئام. أعتقد تمامًا أن Evelyna شرعت في القيام بشيء يبدو دراميًا، لكن Seahorse مخيب للآمال من خلال استخدام شخصية غير مأهولة بطريقة تبدو أكثر تلاعبًا من كونها حقيقية، مما يحوله إلى شخصية في رحلة بطل الرواية بدلاً من شخص يشعر وكأنه يمتلك قصة داخلية وخلفية خاصة به.

تلعب إيفلينا دور نولا، وهي طاهية مساعدة في تورونتو ترقى في الصناعة بما يكفي ليكون لها رئيس مزعج حقًا. في أحد الأيام، أثناء محاولتها الابتعاد عن الأحمق وإخراج القمامة خلف مطعمها، رأت شخصية من ماضيها في الزقاق: والدها المنفصل عنها. تبدأ علاقة مبدئية مع الرجل بينما تومض “Seahorse” في الماضي لتكشف عن بعض أسباب انفصالهما في المقام الأول. نظرًا لأن علاقتها الجديدة تهدد بإخراج حياتها المهنية عن مسارها، فإنها تضطر إلى اتخاذ بعض الخيارات الصعبة بشأن رجل اعتقدت أنها ربما لن تراه مرة أخرى أبدًا.

مرة أخرى، يأتي فيلم “Seahorse” من مكان أصيل لدرجة أنه يبدو من العبث أن ننزل عليه، لكن صناعة الأفلام تدور حول التنفيذ بقدر ما تتعلق بالنية، وأعتقد أن الأول يحجب الأخير هنا. أنا على ثقة من أن إيفلينا شرعت في إنتاج فيلم عن الطريقة القاسية التي نعامل بها الأشخاص الذين لا مأوى لهم في الولايات المتحدة وكندا من خلال عدسة دراسة الشخصيات، لكن الحقيقة الواضحة هي أنني لم أصدق عاطفة Seahorse بما فيه الكفاية لأن جميع الأشخاص فيه كانوا يشعرون وكأنهم مكونات في تلك الوصفة المطبوخة أكثر من اللازم بدلاً من أن يكونوا أشخاصًا ثلاثي الأبعاد.