عندما تبنى أعضاء اتحاد هوليوود الموسيقى الاصطناعية

في عام 1929، اعترض الاتحاد الأمريكي للموسيقيين (AFM) على الاتجاه المتزايد للموسيقى المسجلة في دور السينما بدلاً من الموسيقيين المباشرين – وهو الاتجاه الذي بدأه “مغني الجاز“في عام 1927.

شنت AFM حملة إعلانية مسلية ومكلفة – بتكلفة 9 ملايين دولار بدولارات عام 2025 – بهدف تغيير المشاعر العامة حول استخدام “الموسيقى المعلبة” في دور السينما.

كانت الإعلانات مزينة بعناوين مثل “إبعاد الموسيقى؟” و “هل الفن يجب أن يكون له طاغية؟” وصورت تلوح في الأفق “الروبوت في القيادة” أناالفرق الموسيقية الكلاسيكية, “صنع اللحم المفروم الموسيقي!” كل ذلك باسم بلا روح “الربح بلا شرف.”

لقد كان مثالًا مبكرًا على الصراع الناجم عن الأتمتة التي غيرت العلاقة بين الشركات والمبدعين. أحد هذه الصراعات نراه يتكرر اليوم في صراعات جديدة بين النقابات وهوليوود – ولكن مع اختلاف رئيسي واحد: لم يكن أعضاء اتحاد هوليوود المحليون غاضبين على الإطلاق…

وفجأة، رأى الموسيقيون في هوليوود أن أرباحهم أصبحت هائلة، حيث أصبح من الممكن التقاط عروضهم وإعادة استخدامها. ورقة واحدة ذكرت في عام 1929:

“يحصل الموسيقيون المحليون، لأول مرة في حياتهم، على أجور فناني الحفلات الموسيقية الذين يسجلون هذه “الموسيقى المعلبة” التي يحتج عليها إخوانهم الأقل حظًا”.

ومن المفارقات أن قانون AFM سيفرض حدودًا قصوى تبلغ 9 ساعات عمل أسبوعيًا على الأعضاء في هوليوود، خوفًا من ألا يرى أعضاؤهم الأثرياء حديثًا الحاجة إلى التفاوض الجماعي.

بعض الإعلانات التي قاموا بتشغيلها حتى ألمح لأعضاء النقابة هؤلاء، مع تسليط الضوء على أن 300 من موسيقيي هوليود كانوا يقدمون كل الموسيقى للمسارح.

لم تكن AFM مخطئة في أن الصوت المسجل كان يقلل الطلب على الموسيقيين المباشرين في المسارح – لكنها كانت مخطئة في إضاعة الوقت، و 9 ملايين دولار من أموال أعضاء النقابة – احتجاجًا على أمر لا مفر منه، كل ذلك مع منع موسيقيي هوليود من زيادة أرباحهم.